第411章 花了好几万
而且还能享受双飞的乐趣,而不是现在这样,因为有段时间没去,而急忙忙的先联络一下体感情,毕竟,不是每个女人都像张静初一样的戏疯子,只要有好角色,别的都不在乎。
所以李旭之前离开的时候,比较骨的暗示,要将她跟刘雯凑一起,还给了个萝卜吊在前面,要是她足够聪明的话,应该会做出正确的选择。至于接下来又要去哪里,当然是公司了。
李旭的确还有很多工作,各个进行的项目都要进行关注,哪怕他们都做得很好。比如之前在何穗那里看过的,商云给《新倩女幽魂》制作的第二只,利用乐高玩具和别的什么玩偶拍摄的小视频。
就剪切和镜头结构来说,基本能有中上的评价,但这样的小视频也有个无法避免的缺点,看不出明暗和色彩的构建。
电影是视听的艺术,明暗和色彩站着非常重要的一环,举个最简单的例子,只要看看网上那个不同光照下女孩的模样的视频,就会对明暗、色彩在电影中的作用有个初步了解。李旭对商云还算比较信任,但要说有多放心,却又很难说。
毕竟,《新倩女幽魂》在另一个时空虽然不能算恶评如,但也是比较失败的,他现在虽然大刀阔斧的进行修改。
但是前景如何,会不会受到观众的喜欢,终究不是那么有把握,即便是原版的《沉睡魔咒》,达斯·米奇将特效做得那么出色。
也不过只在内地拿下了不到3亿的票房,而那个时候徐光头已经用《泰囧》破记录的拿到12亿票房了,尽管很讨厌冯子,但不得不承认,绝大部分观众真的很容易被煽动被带节奏。
李旭承认,这有股的因素在里面,作为观众的时候,自然导演都是SB,观众都是伟光正。
然而做了导演后,那么有一部分观众就确实比较SB了,但是,上面说的大部分观众容易被带节奏,却是一个不争的事实,远的比如《美人鱼》,硬生生被“欠星爷一张电影票”带进了电影院。
近的呢,自然就是《东野圭吾作品选集》,啊不,是《抄袭的你》。就《美人鱼》的质量而言,有个15亿到20亿已经不错了…周星驰造哏的能力那时候还是有的…可36亿就实在夸张了。
至于《抄袭的你》,就电影的调、构图、光线明暗而言,还是很有质感,而且剧本对抄袭的原著进行了一定的改编,在法律层面上很难被界定为抄袭。
但问题是,不管导演、演员的本意是什么,都客观上为抄袭者张目了,更不说制作方不可能不知道原著抄袭,而晋江网站更是为了改编费用,直接修改抄袭判断,生生制造了个融梗的词语。
然而就因为小鲜不过不失的表演,导演对画面和情绪的掌控,再加上水军的肆,让无数人趋之若鹜,硬生生在19年的电影市场留下了不光彩的一笔,毕竟。
即便19年以及有8亿多网民,可大多数人都是用手机刷刷微信,又或者抖音、快手之类的短视频,阅读非常碎片化,自然对抄袭之类的争论没有太大兴趣,一旦水军攻陷了各个电影APP,带节奏就非常容易。
不过也不是完全没有好的方面,在《战狼2》之后,观众多少还是学会了看口碑和用脚投票,以《抄袭的你》的质量,如果没有抄袭风波,上映一周破10亿的几率非常大。
可惜仅仅只是这样还不够,不得不承认,黑泽明那段话是有道理的,作为导演,有责任提升观众的欣赏水平,然而这又是极难的。所以,《战狼2》的横空出世,算是让大部分观众的欣赏水平提高了入门的水准,也仅仅只是入门的水准。
回到正题上来,李旭自觉对观众的口味还是把握得很准,说到底,不要去玩什么花招,老老实实的讲一个完整的,能带动观众情绪的完整故事就可以了。
但是目前这个时间点还有尴尬,一方面,绝大部分观众的欣赏水平都还没入门,仅仅停留在有电影可看的地步,所以未来几年连《小时代》这种PPT都可以卷走几亿票房,导致阿猫阿狗都来当导演。
另一方面,少部分观众却是阅片无数,有一定观赏水平的,而且因为长期观看盗版欧美电影电视剧。
而产生了欧美片自动加一分,国产片自动减一分的认知。他们总是以挑剔的心理对待国产片,以宽容的心态对待欧美片。
而所有人都知道,挑刺是很容易的事情。连大陆版的《盗梦空间》都能被他们指出无数BUG,其中不乏长篇大论,可想而知,有着经典原作当对比的《新倩女幽魂》一旦因为质量不管管。
而导致口碑于平庸的话,会引来多少冷嘲热讽。如果有人趁机在背后推波助澜,局面只会更加麻烦,说不定李旭撑起来的势头会因此遭到重挫。
他虽然用《传染病》、《盗梦空间》、《黑天鹅》三部电影扛起了国产电影的大梁,还有8亿票房和戛纳最佳导演、最佳女演员证明自己能文能商,可终究还没到质变的地步。
港资和台资依然还在大陆电影圈里横行,张艺谋、陈凯歌这些第五代依然高高在上不说人话,贾章柯、王小帅这些第六代依然沉浸在自己的狂想之中,哪怕他们都即将来黄昏。
这种情况下,哪怕《新倩女幽魂》只是他担任制作而非导演,都会让一些黑子来狂,以及让一些对头有机会抹黑。
“真特么任重而道远。”李旭每每想到这里都会忍不住叹气,其实这并不能影响到他本身太多,陈凯歌一部《霸王别姬》吃了多少年。
但是会影响到他未来的布局,偏偏《新倩女幽魂》又有不得不上的理由,连退后的路都没有,只能前进。***
李旭野心很大,他并不足做一个只会复制的导演,他还想要将许多故事搬上大银幕,比如规划中的仙剑大电影系列,西游大电影系列,以及由此延伸出来的中国神话系列。
这些系列有的已经有具体构思了,有的还只是大纲,有的干脆只有个概念,比如最后一个系列。这些都还需要积累经验,然后进一步的打磨,而且他一个人是肯定执导不了这些电影的,他只能挑最重要的来,比如最后一个系列,他希望能制作成类似《指环王》那样的史诗。
所以,他需要很多人,很多志同道合的人,他还需要他们能够老老实实的按他的要求去制作电影。
宁皓的坏猴子计划当下没可能的,很简单,徐光头、王宝强、郭小四、国民岳父这些人都还没开始做导演。
前两者都还好说,就算不是科班出来的,也至少是资深演员,知道剧组是如何运作的,但是后两者完全就是外行人,执导的电影却能拿下几亿的票房?!
尤其是郭小四,那种垃圾一样的玩意儿也能赚到那么多的票房,这让一帮科班导演如何接受得了,于是不仅郭小四被北电为首的京圈排斥,连带着杨幂也只能去混港圈。
国民岳父虽然有着上海文化圈支持,也被人攻击过,执导电影的时候有十几个副导演,自己就躲在房间里打游戏,当然了。
国民岳父的三部电影都只能算及格,《后会无期》完全就是段子合集,《乘风破》有《新难兄难弟》打底,《飞驰人生》前后割裂异常严重。
可谁让科班出身的导演总是喜欢喂翔呢,观众们已经饥不择食了,连《小时代》都吃得下去。
更不用说故事还算完整的电影。也正因为被郭小四等人刺到了,科班出身的导演才算放下身段,老老实实拍起了类型片,然后才有了坏猴子计划的出炉。
而现在,李旭的存在反而大大强化了科班出身导演的优越感,谁让他从北电毕业呢。任何事情都是有两面的,他用这个身份可以轻而易举的让京圈的人才和势力往自己身上靠,但也不得不扛起京圈的旗帜…甚至都不需要主档扛,他站在那里就是一面旗帜。
所以只能用现在这种方法,通过利益捆绑住一些不得志的小导演,然后悉心培养,让他们成为“辉煌系”或者“九系”的人。
目前来说,商云算是发掘到的一个不错的人才,在色彩和构图上面做得很好。这很难得,电影观众们对画面的感,要高于对演员表现的感,以及故事的结构。
毕竟,绝大多数人都是视觉动物,这也是张艺谋为什么受追捧的重要原因,只要画面好看,其他的都可以容忍。
这也是一个观众欣赏水平有待提高的例子,在世界影史上,摄影师转行做导演的,几乎没有拍出过什么有价值有水准的电影。
因为摄影师的职业习惯,注定他的思维方式是局部的,他考虑的是每一个镜头,还有适应不同风格导演的要求,而考虑结构的幕后,比如编剧、剪辑师去做导演,要更容易出彩。
回到正题上来,总的来说,从全局考虑,从他的野心考虑,《沉睡魔咒》版的《新倩女幽魂》都是只许成功不许失败的,也就难怪会三番五次跟商云提要求,以及如此患得患失。
当然,未算胜先算败,后手也还是有的。“剧本做得还算不错,看来你找的编剧也有点水平嘛。”李旭翻看着手中的剧本,对面前的狐媚女人如此说道。
“那可不,花了好几万,请不少知名编剧看过呢。”削着梨的范冰冰得意洋洋的说道“而且主线也没偏离多少。”